L'affiche du festival Histoire d'Avenir, qui se tient ce week-end (lire ci-dessous), place de la Petite-Hollande met en scène l'une des sculptures de femmes réalisées par Guy Lorgeret, plasticien breton. Les autres, 170 au total, ont pris place près de la Loire, sur un terre-plein. « C'est un projet axé sur le flux migratoire », souligne Guy Lorgeret, au beau milieu de ses oeuvres énigmatiques. « Cette installation nomade met en situation des personnages qui n'ont pas particulièrement de reconnaissance ethnique ». Les nombreux passants, interrogatifs, y voient souvent des femmes africaines, la couleur ocre y joue pour beaucoup, sur ces totems drapés aux étranges visages. « C'est censé représenter une mixité d'individus dans un contexte historique et contemporain ».

Trois mètres de haut

« L'idée, c'est de travailler dans l'influence du land art, d'installer des sculptures dans le paysage, d'où l'idée de trouver une pigmentation qui s'accorde avec la nature », poursuit cet artiste âgé de 52 ans et vivant à Redon. « C'est un travail de modelage à partir d'une technique qui associe la silice, l'oxyde de fer et la terre ». Des draps, voiles pigmentées, les recouvrent, le tout posé sur une tige de trois mètres de haut. Guy Lorgeret est venu dans la nuit de vendredi pour faire surgir ces incroyables femmes dont les premières sont nées voilà six ans. On peut les toucher et vagabonder autour. « J'aime l'idée de surprise », dit encore l'artiste, « l'art éphémère, l'appropriation par chacun qui va parfois jusqu'à la disparition de personnages ». Guy Lorgeret parle aussi « de travail sauvage » et du « côté dérangeant pour certains dans leur parcours quotidien ».

Stéphane Pajot

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