Commencée le 21 juillet, la vente aux enchères des oeuvres du Carnet s'est officiellement achevée hier midi. Et le couac est assez retentissant, puisque seulement deux tables et leurs bancs ont trouvé preneur, sur les dix oeuvres mises en vente. L'idée paraissait pourtant originale au départ. Mais beaucoup d'enchères sont restées en-dessous du prix de réserve fixé.

Les tables

Au final, seules deux des trois tables avec leurs bancs imaginés par 24 h Living sont partis à respectivement 1 000 et 1 100 €, alors que les enchères avaient commencé à un prix de 100 €. La troisième table est restée à 451 €, en dessous du seuil fixé pour la vente.

Les bides

L'étoile de l'amour imaginée par Antonin Sorel et la Bilboard House, le panneau publicitaire habitable, d'Alicia Framis n'ont pas évolué de leur prix de base, fixé à 1 000 €, avec seulement une enchère. Pas plus d'enthousiasme pour le Treetent de Dré Wapenaar qui n'a connu que deux enchérisseurs et a stagné à 2 020 € pour un prix de départ à 2 000 €, alors que son prix de réserve était sans doute dix fois plus élevé.

Les plus

Noé, l'arche perchée sur pilotis de Damien Chivialle, a reçu 37 enchères de 11 enchérisseurs différents, mais avec un prix de 2 510 €, l'oeuvre n'a pas trouvé preneur. La Flake House de l'agence Olgga a connu 30 enchères de 7 enchérisseurs différents, mais malgré ses 2 660 €, est restée en dessous du prix de réserve fixé par l'équipe d'Estuaire et les artistes. Les deux chaises hautes de 24 h Living sont restées à 313 € (25 enchères) et 212 € (26 enchères) pour un prix de réserve fixé à 500 €.

L'avenir

Que vont donc devenir les oeuvres non vendues à partir du 17 août ? L'équipe d'Estuaire avance qu'elle verra au cas par cas avec les différents artistes. Certaines seront sans doute conservées et réexploitées ailleurs, d'autres repartiront peut-être avec leurs créateurs. Et les responsables n'excluent pas de refaire une vente aux enchères à une période plus propice. « Il n'était pas question de brader les oeuvres pour y chercher un quelconque bénéfice. Si les prix de réserve peuvent sembler élevés, il est bon de rappeler qu'ils restaient moindres a priori qu'un prix sur le marché traditionnel de l'art et du design ». Le public d'eBay, site sur lequel était organisée cette vente aux enchères, ne s'est, en définitive, pas montré très réceptif à ces oeuvres, puisqu'il n'y a eu, au total, que 234 enchères.

Philippe Corbou

Toutes les oeuvres restent visitables du mardi au dimanche de 12 h à 19 h sur le site du Carnet, jusqu'au 16 août.

Et comme le bateau est plus moderne et plus maniable, on peut vraiment prendre le temps de bien voir les oeuvres, ce qui n'était peut-être pas le cas il y a deux ans.

Du port de Nantes à Saint-Nazaire, neuf oeuvres sont à découvrir. Tout commence par les anneaux de Buren le long du Hangar à bananes. Quelques instants après, sur la rive sud, se dresse le pendule de Roman Signer. Ce n'est pas le meilleur endroit pour l'apprécier, mais le panorama est surprenant. Il faut ensuite attendre Indre, toujours rive sud pour découvrir l'oeuvre de Jimmie Durham. Cet étrange animal industriel qui surgit sur le ponton évoque un serpent de mer ou un dragon. Certains adorent, d'autres détestent. Mais l'oeuvre ne laisse pas indifférent. Le bateau change alors de côté et s'oriente au nord pour y redécouvrir le banc de Jeppe Hein qui déclenche un jet d'eau de 20 m de haut. Retour rive sud pour retrouver l'oeuvre la plus onirique, la plus humoristique, la plus surprenante d'Estuaire, le fameux bateau mou d'Erwin Wurm. Au canal de la Martinière et dans les alentours, tout le monde s'est attaché à cette oeuvre qui se penche et se plie pour rentrer dans le fleuve.

On change à nouveau de rive pour la villa cheminée de Tatzu Nishi, perchée au milieu de nulle part à 15 m de haut. Le point de vue y est exceptionnel. Du bateau, on ne se rend, tout de même, pas vraiment compte de ce côté magique que développe la maison. On retourne rive sud pour découvrir le rassemblement de micro-architectures du Carnet. Sympa, même si cela demande une visite en voiture. En face, ou presque, l'observatoire de Kawamata attend à Lavau. Au bout d'un chemin de bois de 800 m au milieu des roseaux qui est une véritable immersion dans la nature, on découvre une petite tour d'où les paysages naturels et sauvages sont superbes. Pas facile à voir du bateau toutefois. Enfin, dernière étape avant l'arrivée, la découverte du jardin étoilé complété de Maruyama à Paimboeuf. La collaboration avec les écoles s'est poursuivie et le jardin s'est étoffé.

Mais, naturellement, tant à l'arrivée à Saint-Nazaire qu'avant le départ à Nantes, il reste de nombreuses oeuvres à découvrir.

Philippe Corbou

Tous renseignements au 02 40 75 75 07.

1 Vive l’art

D’abord, il y a les œuvres. Au fil de l’estuaire, seul un grincheux serait incapable de dégoter quelques coups de cœur. Les uns fondent devant la Volière musicale conçue par Céleste Boursier-Mougenot, place du Bouffay, à Nantes ; les autres craquent pour le Jardin étoilé du Japonais Kinya Maruyama. Qu’importe les goûts. « L’objectif premier d’Estuaire, c’est de rendre l’art contemporain accessible au plus grand nombre » rappelle Jean Blaise, créateur de la biennale. Sur ce point, force est de constater que le pari est réussi. Car les visiteurs sont au rendez-vous. « Même ceux qui détestent certaines œuvres sont ravis, note Jean Blaise. Les gens savent que ce qui est proposé va les surprendre, les troubler ou même les provoquer. »

2 La découverte d’un site unique

C’est l’un des succès incontestables d’Estuaire et ce, depuis sa création. La biennale « révèle un territoire à des milliers de gens ». Combien d’habitants de Loire-Atlantique ignoraient jusqu’alors les charmes du canal de la Martinière ou de Lavau-sur-Loire ? Grâce à Estuaire, chacun (re) découvre « son » patrimoine et « son » estuaire. Et saisit du même coup la richesse et la fragilité de cet environnement extraordinaire.

3 Retour sur investissement

Estuaire ou la folie des grandeurs ? C’est le cri de guerre des détracteurs de la biennale. « Faux, rétorque Jean Blaise. Sur les 7,8 millions d’euros que coûte la manifestation, 5 millions retournent directement à l’économie locale via les bureaux d’études sollicités sur les projets, les entreprises qui fabriquent les œuvres, ou l’emploi d’une centaine de médiateurs sur les sites. L’argent ne s’évapore pas, au contraire, il est réinjecté dans l’économie. Et la majorité des fonds va à des œuvres pérennes. »

4 La belle audace

En ces temps de crise, Estuaire a le mérite d’apporter du rêve et de l’utopie au pays de Jules Verne. Le pari est ambitieux et prometteur. À l’horizon 2011, Estuaire offrira un véritable parcours artistique, riche d’une vingtaine d’œuvres pérennes. L’art contemporain trop sérieux, voire rébarbatif ? La biennale tord le cou à cette image d’Épinal, multipliant à l’envi les pauses gourmandes et ludiques. Même des concours de pétanque, estampillés avec le logo « Estuaire », fleurissent sur l’île de Nantes. Pas snob pour deux sous, Estuaire.

Yan Gauchard

Prenez six personnes, mettez-leur un casque sur les oreilles, faites leur répéter ce qu’ils entendent et attendez sagement. Attendre quoi ? Le déluge, bien entendu. Une averse de paroles. « Ca va très vite ce que je leur passe dans les oreilles », explique Anne de Sterk, créatrice de ce dispositif sono-guidé, au cœur de la biennale d’Estuaire. « Les gens à qui j’ai proposé de faire cette expérience sont très concentrés sur ce qu’ils disent mais ne comprennent pas le sens des mots. Ce sont les spectateurs qui découvrent un scénario. A l’origine, le sono-guidé, c’est une partition que j’ai enregistrée ». Ce que ça raconte ? « Un reflet onirique de la crise, une espèce d’errance, un sentiment d’état du monde climatique mais poétique », poursuit l’artiste, 38 ans, qui a imaginé cette fiction à partir du mythe du déluge. On y lit cet extrait de Jacques Grévin (1538-1570), homme de théâtre : « Plus je suis tourmenté, plus je me sens heureux/Plus je suis assailli, et plus je me renforce/Plus j’ai de poursuivants, plus s’augmente ma force/Plus je suis au combat, plus je suis courageux ». Le travail d’Anne de Sterk s’est concrétisé par un livre-disque, ovni littéraire et musical. « J’ai imaginé une montée des eaux de la Loire », dit-elle encore, « une interrogation telle une résistance par rapport à une politique. Dans le livre comme dans le disque, il y a plein de petits sketches. J’ai écouté des artistes qui m’ont nourrie, ils parlaient de leur existence. Je me demande toujours comment des gens font le choix de créer toute leur vie, ça n’est pas rien, ça demande énormément de concessions. Ce sont ces gens-là que j’écoute, que j’ai eu envie d’intégrer dans une fiction comme des personnages ».

Stéphane Pajot

(1) Expériences sono-guidées le 23 juillet à Lavau-sur-Loire et le 16 août sur le site du Carnet à Frossay. Tel : 02 40 75 75 07. Site : www.lelieunique.com

La « Meute », ce sont ces six loups qui vivent du côté des douves du château des ducs de Bretagne dans le cadre de la biennale artistique Estuaire 2009. Dans la foulée, c’est aussi devenu le nom d’un collectif ; soit une dizaine de personnes affublées de masques de loups, qui ont brutalement investi et vandalisé le Lieu unique le 27 juin. Ce groupe avait interrompu un colloque de l’artiste à la mi-juin. Une histoire de fous et de loups, très décriée comme on le voit, qui a pris la forme d’un ouvrage La Meute (1) orchestré par Stéphane Thidet. Quand on lui parle des articles de presse et des réactions qu’elle engendre, il dit qu’il « étudiera tout ça un peu plus tard. Je lirai ce qui a été écrit dans la presse avec du recul, là j’éplucherai ». Et ces loups ? « Le loup suscite des histoires dès son approche d’un territoire », résume l’artiste. « Il génère des mythes, des affabulations. J’ai eu envie d’inviter des auteurs pour poser des questions. Ce livre n’est pas un pot pourri d’exercices de style sur le loup, ni une illustration du projet, je voulais que ça ricoche ». Georgina Tacou, Olivia Rosenthal, Claire Guezengar, Joseph Confavreux, Thibault Capéran et Emmanuel Adely, ont chacun livré un « texte, autonome, en l’absence de connaissance globale du projet ». L’auteur Emmanuel Adely y a vu « la symbolique du fait divers » et plus précisément l’affaire Joseph Fritzl, cet homme qui a séquestré sa fille durant 24 ans en Autriche. « Il y a une telle sauvagerie, sans morale, cela correspond au mythe du loup ». Du côté de l’Hôtel de Région, Stéphane Thidet a créé « Le Refuge », dans le cadre d’Estuaire. Une maison en bois dans laquelle il pleut tout le temps. Une autre histoire sans loups et sans mythe qui ne pose aucun souci.

Stéphane Pajot

(1) La Meute. Editions Coiffard. Tarif : 15 €.

(Dernière minute)

Peu après 15 h, une dizaine de personnes vêtues de noir, avec des masques de loups sur le visage, ont fait irruption dans l'enceinte du Lieu Unique à Nantes. Elles ont commis une série de dégradations, brisant des verres, des bouteilles et du mobilier de bar. La scène, violente, n'a duré que quelques secondes mais a choqué les visiteurs présents. Les agresseurs sont repartis aussi vite qu'ils étaient venus, en laissant derrière eux un tract signé La Meute, condamnant l'une des oeuvres d'Estuaire, les loups dans les douves du château.

La tour, la librairie et l'exposition proposée au Lieu Unique sont fermées au public jusqu'à demain.

« Il serait dommage de se plaindre »

Décidément, la scénographie très contemporaine proposée par Stéphane Thidet dans le cadre d'Estuaire 2009 ne finit pas de faire jaser. Mais n'est-ce pas aussi l'un des objectifs de la biennale ? On aime, on n'aime pas. C'est selon. Chacun en franchissant la passerelle qui sépare l'enceinte du château à la rue Prémion y va de son petit commentaire. « Il serait dommage de se plaindre quand cela reste une animation éphémère et que toute l'année, les résidents du château profitent tout de même d'une vue imprenable », estime Fred. Comme beaucoup de monde ce week-end, ce Rezéen est venu voir de près ce qu'il considère comme « une incroyable attraction ». Isabelle, originaire de Pontchâteau, regrette quant à elle « d'avoir fait le déplacement. Cela n'a aucun intérêt. Alors si en plus, ils gueulent la nuit, c'est sûr, je comprends que cela en énerve quelques-uns... »

« Pas de quoi réveiller le quartier »

Pour autant, d'autres résidents ne veulent pas alimenter un débat qui n'a pas lieu d'être. « Oui, il m'est arrivé de les entendre, reconnaît l'un d'eux. Mais pas de quoi réveiller tout un quartier ». Au Plein Sud, un café aux abords des douves, le patron dit ne rien entendre. « J'habite au-dessus et même si je me couche tard, cela ne fait pas particulièrement de bruit ».

Alors, ces loups hurlent-ils la nuit ? Oui ou non ? La question est posée aux médiateurs d'Estuaire qui rodent autour du château en quête de visiteurs en mal d'information. Ils prennent immédiatement le téléphone portable. Et appelle le capacitaire. « Lui saura dire si cela s'est produit ou peut éventuellement se produire... » Ce dernier tient d'ailleurs compte du rapport des agents de sécurité. La nuit, ces derniers gardent les lieux sous surveillance. Le capacitaire admet qu'il y a bien eu une crise de hurlement pendant une nuit. Cela s'est produit vers 3 h du matin. Mais ce petit tapage ne se serait produit qu'une fois. C'est clair, il n'y a pas de quoi crier au loup !

Cédric Blondeel

* Prénom d'emprunt

Des gadgets et un record mondial

Paradoxalement, deux gadgets représentant ce canard (un tout petit canard avec un oeil de laser à 4 €, et un second, un moyen, rigolo comme tout pour six euros), font un véritable carton dans la boutique d'Estuaire. Une boutique qui se trouve dans la station essence de Jean Prouvé juste derrière la station des Hommes et des techniques, sur l'île de Nantes, près du Grand Éléphant. Mieux, l'oeuvre de l'artiste Florentjin Hofman, un canard en plastique qui mesure quand même 25 mètres de haut (si, si) est entrée officiellement dans le livre « Guinness world Records 2009 ». Qui lancera une pétition pour le retour de Saturnin ? C'est vrai quoi, il était trop mignon ce canard.

Stéphane Pajot

Les cochons tatoués de Delwoye

Dans L'art à l'état gazeux (Stock, 2003), le philosophe Yves Michaud considère que « là où il y avait des oeuvres, il ne subsiste que des expériences ». À bien y regarder cette installation lupine en est assurément une. Elle renvoie l'homme à cette relation si particulière qu'il a toujours entretenue avec le loup : mélange de répulsion et de fascination. Depuis la nuit des temps, l'homme s'est toujours approprié artistiquement l'image du loup. Ce qui choque les défenseurs des animaux dans l'installation de Stéphane Thidet est avant toute chose le recours à des animaux vivants. Un concept que l'artiste belge Wim Delvoye développe depuis plusieurs années avec des cochons à la peau tatouée. D'aucuns, à l'image de Jean-Luc Chalumeau, auteur d'une Histoire de l'art contemporain (Klinsksieck, 2005) voient dans cette forme d'expression une entité à part entière, extérieure à l'art. Certes, il est toujours facile de hurler avec les loups. Mais l'art, qu'il soit contemporain ou non, n'a-t-il pas justement vocation, entre autre, à provoquer des émotions ? Et en ce sens, Stéphane Thidet touche au but. Pour Le Corbusier « l'art est de nature hypnotique, c'est la plus grande force politique qui soit ». Et ce, Jean-Marc Ayrault, le député-maire de Nantes, l'a bien compris en confiant à Jean Blaise le soin d'accrocher l'image de la ville aux cimaises les plus exposées médiatiquement, fut-ce en suscitant le débat.

Dominique Bloyet

« Quelle émotion »

Petit-fils dans les bras, Laurence « est venue du Gers pour voir Royal de Luxe. » « On était déjà au Havre pour eux en 2004. » Le petit-fils dit tout bas : « On dirait qu'elle est vivante. » La grand-mère ajoute : « Quelle émotion quand elle s'est levée, à 10 heures. » Oui quelle grâce la Petite Géante, souveraine, un port de tête altier en rejoignant au réveil son embarcation de pêche en tenue imperméable jaune. Tangage, roulis, surtout empruntant le pont sur le fleuve, vent de face. Le bateau vogue sur la chaussée sous les déclenchements des appareils photos. L'ambiance ressemble à la scène de fête foraine des « Enfants du paradis ». Aux étages des immeubles, des familles en ont plein la vue. En bas, des vélos se fraient un chemin parmi les piétons. Puis la Petite Géante pose le pied sur la terre ferme, marche sur des airs de country, fait quelques exercices physiques, respire, continue jusqu'à République, prend sa douche, les yeux baissés vers la foule, les cils mobiles, et se change pour une sieste. Une vie routinière de géante, aidée de ses Lilliputiens en costume de velours rouge et boutons d'or.

S'envole et danse

Après 18 heures, le Scaphandrier manipulé par des matelots des grands siècles de la marine à voile, va jusqu'au parking de l'île Gloriette, ôte son scaphandre et trouve du regard sa nièce au loin, en tenue de marin sur sa barque. Elle vient vers lui, il la prend dans ses bras. La foule immense noircit le parking, la Petite Géante s'envole et danse dans les airs puis s'assoie sur ses genoux, ils se regardent, heureux.

Frédéric Testu

Repères

Jusqu'à Saint-Nazaire
Les deux géants se réveilleront à 10 heures ce matin sur le terre-plein Gloriette. À 11 heures, ils partent du pont Anne-de-Bretagne vers St-Nazaire. Escales prévues à Indre (13 heures), Couëron (13 h 30), Le Pellerin (13 h 45), Frossay-Cordemay-Boué (15 heures), Paimboeuf (16 heures), pour arriver à Saint-Nazaire vers 17 h, prévoyant de se balader sur le port jusqu'à 20 h 30.

Chrono en main, ce vendredi 5 juin, il est 10 h 38, place Viarme, place des brocanteurs, place de toutes les trouvailles. Aujourd'hui, place aux retrouvailles avec une petite fille exceptionnelle. Une fille venue d'ailleurs, aux traits asiatiques, à la douceur légendaire, adoptée par tous à la seconde où elle a ouvert les yeux. « Ewen, notre fils de onze ans, a déjà vu la Petite Géante il y a quelques années », sourient Yves et Mireille, un couple de Nantais. « Pour lui, la vie normale, c'est de voir des Géants dans la ville ». Rien de plus normal, il est vrai, qu'une petite fille de 7, 50 mètres de haut qui s'envole alors dans les airs, via une grue, pour s'asseoir sur un bateau à roulis automatique. Un bateau qui va la transporter à travers les rues de la ville.

Une bonne douche

Humaine ? Évidemment, qu'elle vit, que son coeur bat et qu'elle écoute ces milliers de Liliputiens sur son passage, cette marée humaine qui entend bien l'accompagner tout du long. De la place Viarme, elle rejoindra la place Canclaux puis la place du Sanitat, parvis de l'église Notre-Dame du Bon-Port. Et pour être en forme, rien ne vaut une bonne douche, une de celle qui vous booste pour le restant de la journée. En chemin, rue Lamoricière, ce sera la pause pipi. Ben, oui, c'est aussi ça la vie. Les enfants de la maternelle de Lamoricière en rient encore.

Il sort de l'eau

Lui, c'est le grand frère. Et même le très grand frère. Quand il est sorti de l'eau, du bassin Saint-Félix, vers 13 h 30, près du bon vieux stade Marcel-Saupin, whaou, vois la claque dans les mirettes. « Ça fait drôle », lâche Mauricette (si, si, c'est son nom), une jeune quadra au rire communicatif. Le frangin, on le surnomme le Scaphandrier (devinez pourquoi) a marché jusqu'à la place de la Petite-Hollande.

La marche au soleil

On l'a vu à son tour s'élever dans les cieux, près du CHU, pour franchir les câbles du tramway. Ses articulations ont même dû en pâtir car il a fallu les soigner, ça tombait bien, il était près de l'hôpital et ses copains en tenue rouge de valet, qualifiés de « messieurs les écureuils », ont pansé ses plaies. « Dis papa, il est plus grand que le château ? ». Tu penses bien fiston, même que dans une seule de ses mains, le Scaphandrier peut porter une meute de loups. Hier soir, après avoir déclenché un geyser sur l'île Gloriette, qui a explosé une voiture mal stationnée (véridique), il s'est endormi. Ronflements compris.

Stéphane Pajot